Συμμετοχική Όπερα: Αφιερώματα σε λυρικούς καλλιτέχνες

Μια μουσική εμπειρία Όπερας για όσους θέλουν να γνωρίσουν την όπερα με βιωματικό
τρόπο!

Συναντήσεις για ενήλικες ή γονείς και παιδιά άνω των 8 ετών. Τι είναι όπερα; Ποια
είναι τα μυστικά της; Μπορεί στ’ αλήθεια ένας αμύητος μέσα σε λίγα λεπτά να τραγουδήσει μια άρια μαζί με έναν λυρικό καλλιτέχνη; Πώς γίνεται αυτό; Οι αγαπημένοι φίλοι της Συμμετοχικής Όπερας το ξέρουν: Μαγικά!

Στην εποχή του Mozart και του Verdi οι αντίστοιχοι ποπ σταρ ήταν οι πρωταγωνιστές της όπερας, ενώ οι αγαπημένες μελωδίες που άκουγε κανείς στην καθημερινότητά του δεν ήταν άλλες από τις σημερινές άριες που ανήκουν πια στο χώρο της κλασικής μουσικής

Παρουσίαση, σχεδιασμός, υλοποίηση: Κάτια Πάσχου
Υψίφωνος: Τζούλια Σουγλάκου
Πιάνο: Δημήτρης Γιάκας

Εισιτήρια: 20, 15, 10 ευρώ

ΙΔΡΥΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΜΟΥΣΙΚΗΣ
Β & Μ ΘΕΟΧΑΡΑΚΗ

Βασιλίσσης Σοφίας 9 & Μέρλιν 1, 106 71 Αθήνα
T: 210-3611206 ● E: info@thf.gr
www.thf.gr

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Si mes vers avaient des ailes, τραγούδι του Reynaldo Hahn
When I Have Sung My Songs, τραγούδι του Ernest Charles
Voi lo sapete, o mamma – Pietro Mascagni, άρια της Santuzza από την όπερα Cavalleria
Rusticana
Esser madre – Francesco Cilea, άρια της Rosa από την όπερα L’Arlesiana
Belle nuit, ô nuit d’amour ντουέτο από τα Παραμύθια Χόφμαν, του Jacques Offenbach
Er, der Herrlichste von allen – Robert Schumman, από τον κύκλο τραγουδιών Frauenliebe
und -leben
Du bist der Lenz – Richard Wagner, άρια της Zieglinde από την όπερα Die Walküre
Άϊντε κοιμήσου κόρη μου, τραγούδι του Μανώλη Καλομοίρη
Γιατί μου ’φυγες από την κάμαρά μου, Σπυρίδων Σαμάρας, ντουέτο Αρετής/Μανωλιού –
Δούκισσας από την όπερα H Κρητικοπούλα

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ

Κάτια Πάσχου

Υψίφωνος, θεατρολόγος της Φιλοσοφικής Αθηνών και απόφοιτος του Mannes College of Music της Νέας  Υόρκης, έχει σπουδάσει υποκριτική στο Transformational Acting Studio της Sande Shurin. Ξεχώρισε από τα πρώτα της βήματα, μαθήτρια ακόμα, στο ρόλο της Σταχτοπούτα στην ομώνυμη όπερα του Rossini σε παραγωγή της παιδικής σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Αμέσως μετά με δίπλωμα μονωδίας από την τάξη του Τζων Μοδινού και υποτροφία του Ιδρύματος Ωνάση συνέχισε τις σπουδές της στη Νέα Υόρκη. Το 2008 έδωσε το επίσημο ατομικό της ρεσιτάλ στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης ως νικήτρια
του διεθνούς διαγωνισμού Artists International Presentations, και το 2010 επαναπατρίστηκε, συνεχίζοντας τη μελέτη ρόλων ρεπερτορίου με τη Ζανετ Πηλού. Τότε σηματοδοτείται και η ενεργός δράση της ως σολίστ με βάση την Αθήνα σε ένα ευρύτατο ρεπερτόριο και σε ένα μεγάλο φάσμα καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων, πρωταγωνιστώντας στην Εθνική Λυρική Σκηνή με ρόλους όπως: Musetta (La Bohème/Puccini), Valencienne (Εύθυμη Χήρα/Lehàr), Adele (Νυχτερίδα/Strauss), Papagena (Μαγικός Αυλός/Mozart). Το ρεπερτόριο της
περιλαμβάνει επίσης κλασικά έργα όπως το Stabat Mater του Pergolesi, το Requiem του Mozart, αλλά και σύγχρονα όπως The Turing Opera του William Antoniou, A short Story του Ιωσήφ Παπαδάτου, το Τραγούδι της Λητώς των Μωραΐτη – Παπαγεωργίου, τα δύο τελευταία γραμμένα για την ίδια. Οι κύριες εμφανίσεις της στο εξωτερικό περιλαμβάνουν τους ρόλους της Violetta στην Traviata του Verdi στο Καναδά και της Susanna στους Γάμους του Φίγκαρο του Mozart στο Τορίνο, καθώς και μια σειρά συναυλιών στην Ισπανία, Νέα Υόρκη, Καλιφόρνια. Έχει επίσης συνεργαστεί με τις κορυφαίες εθνικές ορχήστρες: Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, Μουσικά Σύνολα ΕΡΤ, Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων. Έχει συμμετάσχει σε σημαντικά φεστιβάλ, Ναυπλίου, Κυκλάδων, Σαντορίνης κ.α. και έχει δώσει ρεσιτάλ δίπλα στο διεθνούς φήμης μπάσο Δημήτρη Καβράκο, με το οποίο μελετά τεχνική από το 2015. Με όραμα τη διεύρυνση του κοινού της όπερας έχει δημιουργήσει παραστάσεις κλασικής μουσικής, όπως «Τρεις Σοπράνο στο Τσάι μου», εκπαιδευτικά προγράμματα στο Ιδρύμα
Θεοχαράκη, όπως «Συμμετοχική Όπερα», «The Katia Paschou Project» και έχει
παρουσιαστεί ως Tedx Speaker-Performer στη διεθνή διοργάνωση Tedx Athens 2012 the ones who do, με θέμα ομιλίας «Πώς να δεις την όπερα πιο «cool». Διδάσκει στο Ωδείο Kodály.( www.katiapaschou.com)

ΙΔΡΥΜΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΚΑΙ ΜΟΥΣΙΚΗΣ
Β & Μ ΘΕΟΧΑΡΑΚΗ

Βασιλίσσης Σοφίας 9 & Μέρλιν 1, 106 71 Αθήνα
T: 210-3611206 ● E: info@thf.gr
www.thf.gr

Τζούλια Σουγλάκου

Υψίφωνος, σπούδασε κλασικό τραγούδι, ανώτερα θεωρητικά και πιάνο στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών. Με την υποτροφία «Μαρία Κάλλας» συνέχισε στο Λονδίνο με τη καθηγήτρια Βέρα Ρόζα, υπό την καθοδήγηση του αείμνηστου Χρ. Λαμπράκη. Στη συνέχεια μελέτησε με τον Άρη Χριστοφέλλη και τον πιανίστα Δημήτρη Γιάκα. Στην Εθνική Λυρική Σκηνή έχει ερμηνεύσει πρωταγωνιστικούς ρόλους όπως: Νέντα (Παλιάτσοι), Ελβίρα (Ερνάνης), Μαρία (Σιμόν Μποκκανέγκρα), Ντόννα Ελβίρα (Ντον Τζοβάννι), Κόμησσα (Οι γάμοι του Φίγκαρο), Α΄Κυρία (Μαγικός Αυλός), Αννα Μπολένα, Φράια (Χρυσός του Ρήνου) Λεωνόρα (Τροβατόρε),
Σαντούτσα (Καβαλλερία Ρουστικάνα), Λαίδη Μάκβεθ (Μάκβεθ), Φράια (Ο χρυσός του Ρήνου),Τζοκόντα, Μητέρα (0 Φυλακισμένος), Αριάδνη στη Νάξο, Όρτρουντ (Λόενγκριν), Κοστέλνιτσκα (Γενούφα), Μαντλόν (Αντρέα Σενιέ) κ.ά. Έχει ερμηνεύσει πρωταγωνιστικούς ρόλους σε όπερες Ελλήνων συνθετών όπως: Τα ξωτικά νερά και Ανατολή (Μ. Καλομοίρη), Ρέα και Μάρτυς (Σπ. Σαμάρα), Καρυωτάκης, Λυσιστράτη και Αντιγόνη (Μ. Θεοδωράκη), Η επιστροφή της Ελένης (Θ. Μικρούτσικου), Πούσκιν (Φ.Τσαλαχούρη), Η Φόνισσα (Γ. Κουμεντάκη), Ελέγκω (Κερένια Κούκλα, Τ.Ρωσόπουλου), Μήδεια (Μποστ, Ν.Κυπουργού),Δούκισσα ( Κρητικοπούλα, Σπ.Σαμάρα) κ.ά.Έχει επανειλημμένα συνεργαστεί με το Μέγαρο
Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, σε παραγωγές Ορατορίων και Όπερας όπως:
Μεσσίας, Ρέκβιεμ (Μότσαρτ, Μπράμς), Ορατόριο Χριστουγέννων Σαιν-Σανς, Κατά Ιωάννην Πάθη Μπάχ, Στάμπατ Μάτερ ( Περγκολέζι, Μποκερίνι ), 9η Μπετόβεν, Ηλίας, Παύλος (Μέντελσον), Λειτουργία του Νέλσονα (Χάυντν), Λειτουργία C-moll (Mότσαρτ), Μαχαγκόνυ (Βάιλ), Στρίψιμο της Βίδας (Μπρίττεν), Αποχαιρετισμος της Ανδρομάχης (Μπάρμπερ), Μήδεια (Μάυρ) κ.άλ. Έχει συμπράξει ως σολίστ με όλα τα ορχηστρικά σύνολα και μαέστρους της χώρας. Έχει δώσει πολλά ατομικά ρεσιτάλ με σπουδαίους πιανίστες, έχει συνεργαστεί με διεθνή φεστιβάλ, και έχει συμμετάσχει σε συναυλίες μουσικής δωματίου, μουσικά αναλόγια,
κινηματογραφικές ταινίες, παραστάσεις χοροθεάτρου, ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές παραγωγές.

Δημήτρης Γιάκας

Ο Δημήτρης Γιάκας γεννήθηκε στην Αθήνα. Έλαβε Δίπλωμα Πιάνου από το Εθνικό Ωδείο (τάξη Μυρτώς Μαυρίκου). Συνέχισε μουσικές σπουδές στην École Normale de Musique του Παρισιού, ειδικότερα στο Πιάνο, τη Μουσική Δωματίου και τη Μουσική Προετοιμασία Όπερας και στη συνέχεια άρχισε να μελετά Συνοδεία Τραγουδιού πλάι στον Dalton Baldwin. Από το 1982 έως το 1991 εργάστηκε ως πιανίστας-μουσικός εκγυμναστής στην Όπερα του Παρισιού καθώς και στην Όπερα της Λυών, κατόπιν προσκλήσεως του Μουσικού Διευθυντή της, Kent
Nagano. Παράλληλα εμφανίστηκε συνοδεύοντας στο πιάνο τραγουδιστές στο Παρίσι, καθώς επίσης και σε πολλές πόλεις και φεστιβάλ της Γαλλίας. Από το 1990 εγκαταστάθηκε πάλι στην Αθήνα όπου ξεκίνησε την τακτική συνεργασία του με την Εθνική Λυρική Σκηνή και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Συνοδεύει τακτικά Έλληνες και ξένους τραγουδιστές σε συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό.